2015年中国电影票房突破440亿，跃居世界第二，而首都北京，也成为世界瞩目的电影产业高地；业内预计，2016年的票房达到600亿元人民币没有悬念，将与北美100亿美元的电影市场并驾齐驱。
2016年，能否成为中国电影产业做大做强、产生国际影响力的关键之年？正在举行的第六届北京国际电影节，聚焦电影产业和电影市场，推出系列论坛和23场特约活动，各路领军人物展开行业高峰对话。
加速融合：
国际电影产业展开互动、融合、竞争
本届电影节的首个论坛，就是中外电影合作论坛。是来自美国、英国、意大利的导演、制片人，与我国业界人士，展开了深层对话。
电影产业的2016年，是个特殊节点：票房和屏幕数，都将比肩北美（美国和加拿大），同时，2012年签署的《中美电影谅解备忘录》也将于年底到期。中外电影产业互动、融合、竞争，正从作品、人才、资本、市场、文化影响力等各个层面展开。
论坛主持人黄建新说，华语影片的影响力，已不容忽视。在北美，片单前十中，有四部是华人导演拍的电影，《卧虎藏龙》、《英雄》、《霍元甲》广为人知。
中国资本与美国电影项目，呈现高度互动。仅博纳影业，已投资了六部最大的美国电影，包括马上要上映的《X战警》、《独立日2》、《火星救援》等。今年中国资本投资美国电影，已宣布的就有57部之多；前不久完美公布，将持续投资环球公司未来五年电影。
博纳影业的掌门人于冬认为，这些现象的背后，是中国本土电影市场的迅猛增长，这种势头至少还要保持十年。目前北美有3.9万张屏幕，处在稳定状态，我国屏幕每年增长6千张，如果持续增长5年，可达6万张以上，中国的票房可能可能达到1500亿人民币到2000亿，稳居世界第一。这个增长势头必然带来创作团队的结构性变化，未来大的合拍电影一定是中国投资人主导下的国际制作。
美国制片人詹姆斯·沙姆斯说：“作为独立的制片人，我最关心人才，中国新一代制片人有些人商业性非常强。”
“我在世界各地都制作过电影，所有的电影几乎都说是好莱坞，但从来没在洛杉矶本部拍过一部完整的电影，好莱坞是一个品牌、是一个很有力量的品牌。” 英国制片人伊恩·史密斯说：“正在展开的多形态国际合作，未来会形成一个电影制作的中国品牌。”
伊恩·史密斯认为，国际合作中，要帮助中国逐渐改善讲故事的技能，让电影在中国国内取得成功，也有潜力在国际成功发行。
电影节组委会副主席、秘书长李春良说：“北京国际电影节的办节宗旨就是构架起与世界电影艺术思想、创作理念、资源互动的桥梁，吸引全世界的电影人一起来讲好中国故事。”
中国电影家协会秘书长饶曙光表示，北京国际电影节的优势在于地处首都这个龙头位置，电影资源丰厚，能够更好地与国际间展开合作。
深度嫁接：
电影与移动互联网爆发式增长“双碰头”
首次来到北京参加电影节的国际影人，惊奇于无处不在的智能手机和移动互联网，感受了一把中国潮流。
美国导演罗素兄弟，因拍摄《美国队长》，在中国影迷中知名度很高。他们在新浪微博开出账号，与中国影迷即时互动。女演员波特曼，带来了导演处女作《爱与黑暗的故事》，她没想到中国影迷对她相当熟悉，电影票上线销售，两个小时就被一抢而空。
影院在线宣传、在线购票、在线选座、在线互动；超清看、无限看、免费看、随时看、同步看……移动互联网的快速发展，让电影从偶尔的惊艳，变成了年轻人日常的陪伴，电影与我国快速发展的移动互联网跨界融合，正产生巨大的能量，一位参加电影节开幕式的嘉宾，称之为两个爆发式增长的“双碰头”。
爱奇艺的CEO认为，互联网渠道和平台极大地提高电影产业的转化率，传统电影的创作期、制作期、预热期、预售期、推广期、上映期，因为与粉丝的全程互动，已发生了根本的改变，并同期衍生出新的文化产品。网络和新技术的嫁接，已使有百年历史的电影业从传统产业，变身成为了新兴的文化产业。
来自英国的电影制片人认为，提前拥抱移动互联网，将为中国电影产业的崛起，带来影响全球的中国模式。
不少业内人士告诉记者，两者的嫁接，带来的是产业的颠覆式变革，有成长的快乐，也有死亡的痛苦。原来产业链上，连接电影公司与市场的大批中小企业，或倒闭，或转型，经历阵痛，而不适应互联网时代新运作模式的电影企业，也将失去生机。
在今年的北京电影节上，电影产业与移动互联网的融合发展，成为研讨的热门话题。与会者认为，2016年，将成为两者融合发展的关键之年。
饶曙光说：“中国电影出现的新问题、新现象，无法通过美国经典理论来解决，只有结合本土电影的创作，建立中国电影自己的学派，才能为未来发展做出更大贡献。”
产业延伸：
中国电影开拓全产业链，文化新产业初露端倪
来自芬兰的动画电影《愤怒的小鸟》，从风靡全球的游戏，变成萌宠玩偶，这次走向大屏幕，成为受人喜爱的电影，它展示的产业链条，成为此次电影节的一个亮点。
中国尚未成形的电影的全产业链，会带给未来多少产业空间？4月18日下午，中国电影衍生产业高峰论坛举行，来自五大洲的产业精英审视、反省、比较、展望。
北京作为中国电影之都，聚集了全国80%以上的制片机构，电影产量接近全国电影总产量的1/2，在电影制作环节，已经形成了完整的产业链。当年拍摄《唐山大地震》等电影时，特效还需要送到韩国、美国去制作，现在，在怀柔制作基地，均可一次完成！
但是，电影之后呢？另一个产业，似乎刚露端倪。一部成功的电影，能否形成一个工业体系，像工业品开发一样，形成一个源源不断、辐射全球的产品链？
北京市分管文化产业的副市长王宁说：成熟的好莱坞市场，电影票房收入仅占3成左右，其余７成收益来源于电影衍生产业。我国电影收入，目前8成以上靠票房，大力发展电影衍生产业，意义重大。
华谊兄弟影业CEO叶宁说：去年的《捉妖记》创下了24亿的高票房，也是很好的衍生品形象。但为什么我们连一个玩具都做不出来呢？
生产《捉妖记》的安乐影业有限公司总裁江志强说：没搞衍生品，现在很后悔，只因当时并不知道它是否受欢迎，没人理你。《捉妖记》第二部预计2018年推出，衍生产品要补上。
来自海外的嘉宾提出，电影产品形成工业体系的同时，需要形成自己的知识产权体系，每一个使用，都是授权的。但目前国内的电影企业，还没有这么完善的体系，国家也还没有形成这样完备的知识产权保护机制。
电影的衍生产品包括游戏与书籍、音乐，系列服装、配饰，玩具和家装、主题公园和主题巡演……可形成持久的系列开发。研讨各方都认为，当前中国的电影观众年纪轻、基数大，结合互联网形成的消费大数据，中国电影衍生产业未来，不可限量。
对此，中影已先走一步！中影董事长喇培康很有信心地介绍：“中影目前已与华纳、派拉蒙等一批好莱坞公司、日本的电影公司、国内电影公司签订了电影衍生品合作协议书，去年成立了国内第一家电影衍生产品专营公司，携手北京电影学院成立了产业研究院，开设专业课程。作为最大的国有电影公司，中影股份要做全产业链。”
在这片极具挑战的蓝海，2016，新产业要试水起航！
